关于“创意”的一些看法

今天读唐·舒尔茨《论品牌》一书中，有一章节关于创意的阐述让我颇有感慨！

书中引用了一个概念

受控制的创意

即创意的实施应该针对打算促销的产品，服务以及目标顾客。

用原话概括就是：“除非卖出了东西，否则就不是创意！”

接着关于品牌和创意，书中提出了五点“注重事项”。

一：小心为了引人注目而引人注目。“受控制的创意”才是我们应该追求的目标。

二：品牌必须能够代表与客户有内在关联性，让顾客不得不为之动心的某种东西。所以这个创意必须是原创而非是从别人那剽窃过来的二手货。

三：品牌信息必须不可思议的简短，清晰，容易理解。

四：谨防额外的费用，额外的风险，多余的定位和多余的个性化创意。

五：谨防哪些为使自己的收费合理化而装模作样进行某些改动的设计者。

关于第五点，我想假如你作为一名设计师也许会有很不一样的感受。但是毫无疑问，它准确的指出了问题核心。

有时会发生这种情况。

当某企业花费资金聘请设计师设计一个标志，当标志完成时，客户必然会发表一些看法，甚至觉得新的标志与原先的并无什么太大差别。

这时候设计人员就会开始诠释。大谈色彩寓意着什么，图形寓意着什么，与同业业竞争者的优势在哪，对于企业开拓市场有什么益处。

首先，我要注解。我并没有忽视设计的作用，也没有刻意嗤笑什么。

我所要表达的只是，在这个让人眼花缭乱的世界。消费者很难在某一处停留过长时间。甚至判断一个花费数月精心设计的网站值不值得浏览，不会超过5秒的时间！

在办公室，你或许可以泡上一杯茶和企业高管诠释标志蕴含的伟大意义，艺术上的丰厚内涵。

但是没有人会诠释给消费者，消费者也不会想去了解。他们只是想从你的品牌当中得到他们认为实用的价值。

这也是该书当中一再强调的。

品牌就是持有者和使用者达成一种互惠互利的关系。

当两者趋于平衡，品牌就会随时光的流逝而逐渐成长并大获全胜！

所以，创意应该服务于产品，功能性应该大于形式，设计的目的是促进销售！

而不应该为了创意而创意，为了吸引人而故弄玄虚。

这也是作为一名设计师应该秉承的职业道德。

我想说，设计只是为了商业运作锦上添花，并非什么了不起的艺术行为！

设计师，应该有颗谦虚的心。

呵呵，我也只是一个三流大学设计专业的学生。不过明年即将踏入社会，心情吧，是既期待也害怕。

至于，以上谈吐我想在许多前辈眼里觉得肤浅，假如说错什么大家见谅啊，迎接大家共同交流！！